รีวิวหนัง รีวิวหนังใหม่ เรื่อง Princess Mononoke 2022

รีวิวหนัง

ครบรอบ 25 ปี Princess Mononoke รีวิวหนัง ภาพยนตร์เรื่อง Princess Mononoke ของ Hayao Miyazaki ในปี 1997 ได้รับการยอมรับอย่างกว้างขวางว่าเป็นหนึ่งในภาพยนตร์การ์ตูนญี่ปุ่นที่ดีที่สุดตลอดกาล เป็นเรื่องราวแฟนตาซีที่เกิดขึ้นในช่วงยุคมุโระมาจิของญี่ปุ่น ซึ่งเต็มไปด้วยจินตนาการที่เหลือเชื่อและเลือดที่นองเลือดอย่างน่าประหลาดใจ ในขณะเดียวกันก็บอกเล่าเรื่องราวที่เกี่ยวข้องกับธีมการอนุรักษ์สิ่งแวดล้อม วางจำหน่ายในญี่ปุ่นเมื่อวันที่ 12 กรกฎาคม 1997 Princess Mononoke จะฉลองครบรอบ 25 ปีในปีนี้ เป็นแรงบันดาลใจให้กับภาพยนตร์หลายเรื่องตั้งแต่ออกฉาย และมักได้รับเครดิตว่าช่วยทำให้อนิเมะเป็นที่นิยมในฝั่งตะวันตก ภาพยนตร์เรื่องนี้เป็นภาพยนตร์ญี่ปุ่นที่ทำรายได้สูงสุดในปี 1997 โดยทำรายได้ 11.3 พันล้านเยน (มากกว่า 85 ล้านเหรียญสหรัฐ) หลังจากนั้นจะวางจำหน่ายในสหรัฐอเมริกาในปี 2542 และได้รับการตอบรับเชิงบวกอย่างมาก แม้จะไม่ได้รับการประโคมข่าวและลัทธิตามที่ได้รับจาก Spirited Away แต่ Princess Mononoke ก็ยังคงเป็นหนึ่งในภาพยนตร์แอนิเมชั่นที่ดีที่สุดตลอดกาล มันคุ้มค่าที่จะดูอีกครั้งในวันครบรอบ 25 ปี Studio Ghibli Fest 2022 จะนำเสนอภาพยนตร์อันเป็นที่รัก 7 เรื่องจากสตูดิโอที่ได้รับรางวัล ซึ่งรวมถึงผลงานชิ้นเอกที่ได้รับรางวัลออสการ์อย่าง Spirited Away มหากาพย์แฟนตาซีที่ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลออสการ์ Howl’s Moving Castle, Ponyo ที่ได้รับคำชมเชย และการฉายครบรอบ 20 ปีของ The Cat Returns สุดแฟนตาซี การผจญภัยที่บารอนจาก Whisper of the Heart กลับสู่จอใหญ่ ปิดท้ายซีรีส์นี้ด้วยละครที่ใกล้ชิดและไร้กาลเวลาเรื่อง Only Tonight จากผู้กำกับผู้ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลออสการ์และผู้ร่วมก่อตั้ง Studio Ghibli อิซาโอะ ทาคาฮาตะ เข้าร่วมรายชื่อปีนี้ในการออกฉายในโรงภาพยนตร์ทั่วประเทศเป็นครั้งแรกในอเมริกาเหนือ จากผู้กำกับเจ้าของรางวัล Academy Award® ฮายาโอะ มิยาซากิ มาถึงครบรอบ 25 ปีของมหากาพย์ผลงานชิ้นเอกที่ทำให้ผู้ชมตื่นตาตื่นใจไปทั่วโลกด้วยจินตนาการอันน่าทึ่ง การต่อสู้ที่น่าตื่นเต้น และมนุษยชาติที่ลึกล้ำ นักรบหนุ่มอาชิทากะต้องเผชิญหน้ากับคำสาปมรณะที่มุ่งหน้าไปทางตะวันตกเพื่อค้นหาวิธีรักษา ที่นั่น วุ่นวายในความขัดแย้งอันขมขื่นระหว่างเลดี้เอโบชิ ผู้ภาคภูมิใจแห่งเมืองเหล็ก และเจ้าหญิงโมโนโนเกะผู้ลึกลับ เด็กสาวที่ถูกเลี้ยงดูโดยหมาป่า ผู้ไม่ยอมหยุดที่จะป้องกันไม่ให้มนุษย์ทำลายบ้านของเธอ ตลอดจนวิญญาณแห่งป่าและเทพเจ้าสัตว์ที่อาศัยอยู่ ที่นั่น. ภาพยนตร์เรื่องนี้เกิดขึ้นในสมัยมุโรมาจิในญี่ปุ่น โดยเริ่มต้นอย่างเหมาะสมกับเจ้าชายอาชิทากะที่ต่อสู้กับปีศาจ เมื่อปีศาจพ่ายแพ้ แขนขวาของ Ashitaka ดูหนังออนไลน์ ก็ถูกสาป ซึ่งต่อมาทำให้เขาต้องออกไปผจญภัยอีกครั้งเพื่อค้นหาต้นตอของปัญหาธรรมชาติ การเดินทางของเขาทำให้เขาต้องพบกับ San ผู้หญิงแปลกหน้าที่ถูกเลี้ยงโดยหมาป่าด้วยความเคียดแค้นต่อมนุษยชาติ และ Lady Eboshi ผู้นำหมู่บ้านในอุดมคติที่พยายามทำลายป่าด้วยการบริโภคทรัพยากร ในการสร้างจุดกึ่งกลางผ่านตัวละครของ Ashitaka มิยาซากิไม่เคยหลีกหนีจากศีลธรรมที่ขัดแย้งกันในละคร นั่นคือการที่เขาเป็นคนรักสงบ แต่มันก็ทำให้หนึ่งในผลงานที่คิดอย่างรอบคอบที่สุดของเขาจนถึงปัจจุบัน

ขอขอบคุณรูปภาพจาก Google.com

ฮายาโอะ มิยาซากิ

รีวิวหนัง disney Manson International และ Showmen, Inc. ผลิต Nausicaä of the Valley of the Wind พากย์ภาษาอังกฤษความยาว 95 นาที ในชื่อเรื่อง Warriors of the Wind ซึ่งออกฉายในสหรัฐอเมริกาโดย New World Pictures เมื่อวันที่ 13 มิถุนายน พ.ศ. 2528 ในช่วงปลายทศวรรษ 1980 Vestron Video จะเผยแพร่ภาพยนตร์เรื่องนี้อีกครั้ง และ First Independent Video จะเผยแพร่ซ้ำอีกครั้งในปี พ.ศ. 2536 โดยมีการตัดออกจากภาพยนตร์อีกหนึ่งนาที นักพากย์และนักแสดงหญิงไม่ได้รับเครดิตและไม่ได้รับแจ้งเกี่ยวกับโครงเรื่องของภาพยนตร์ด้วยซ้ำ และภาพยนตร์เรื่องนี้ได้รับการแก้ไขอย่างหนักเพื่อวางตลาดว่าเป็นภาพยนตร์แอ็กชันผจญภัยสำหรับเด็ก แม้ว่าภาพยนตร์เรื่องนี้จะได้รับเรต PG เช่นเดียวกับเสียงพากย์ภาษาอังกฤษในยุคหลังของดิสนีย์ เนื่องจากการตัดต่อภาพยนตร์อย่างหนักหน่วงเพื่อพยายามดึงดูดผู้ชมชาวอเมริกัน Nausicaä ส่วนใหญ่จึงถูกตัดออก รวมถึงธีมนักอนุรักษ์สิ่งแวดล้อมส่วนใหญ่ที่ลดน้อยลง แผนย่อยหลักของ Ohmu ก็เปลี่ยนไปในทำนองเดียวกันเพื่อแสดงให้เห็นว่าพวกเขาก้าวร้าว ชื่อของตัวละครส่วนใหญ่ถูกเปลี่ยน รวมถึงตัวละครที่มียศฐาบรรดาศักดิ์ซึ่งกลายมาเป็นเจ้าหญิงแซนดร้า โปสเตอร์ของสหรัฐอเมริกาและหน้าปก VHS นำเสนอกลุ่มตัวละครชายที่ไม่ได้อยู่ในภาพยนตร์เรื่องนี้ ขี่ God Warrior ที่ฟื้นคืนชีพ—รวมถึง Warrior ที่ยังมีชีวิตอยู่ซึ่งแสดงให้เห็นชั่วครู่ในภาพย้อนหลัง โดยรวมแล้ว ประมาณ 22 นาทีถูกตัดออกสำหรับการเปิดตัวในอเมริกาเหนือ Warriors of the Wind ยังกระตุ้นให้มิยาซากิอนุญาตให้นักแปล Toren Smith จาก Studio Proteus สร้างงานแปลมังงะ Nausicaä อย่างเป็นทางการสำหรับ Viz Media


ซี รี่ ย์ netflix 2536 Troma Films ซึ่งอยู่ภายใต้ร่มธงของ 50th St. Films ได้จัดจำหน่ายพากย์เสียง Totoro ในรูปแบบของการฉายในโรงภาพยนตร์ ในช่วงต้นทศวรรษ 1990 บริษัทที่ไม่รู้จักผลิตพากย์ภาษาอังกฤษของ Porco Rosso อีกครั้งสำหรับเที่ยวบินระหว่างประเทศของ Japan Airlines เสียงพากย์ต้นฉบับสามารถดูได้จากชุด Ghibli ga Ippai Laserdisc ปี 1996 และในสำเนาต้นฉบับสำหรับดีวีดีญี่ปุ่นของ Totoro, Laputa และ Porco ถูกสร้างขึ้นโดยเจาะลึกถึงชีวิตของคนที่ทำงานที่ Studio Ghibli และโปรดักชั่นของภาพยนตร์อนิเมชั่นเรื่อง The Wind Rises และ The Tale of the Princess Kaguya รวมถึงการร่างสตอรี่บอร์ด การใช้หมึก การลงสี และการคัดเลือกนักพากย์สำหรับภาพยนตร์เรื่องนี้ ทาคาฮาตะพัฒนาโครงการสำหรับการเปิดตัวหลังจากโกโร มิยาซากิ (ผู้กำกับ Tales from Earthsea และลูกชายของฮายาโอะ) The Tale of the Princess Kaguya – ดัดแปลงจาก The Tale of the Bamboo Cutter ภาพยนตร์เรื่องสุดท้ายที่ Hayao Miyazaki กำกับก่อนที่จะเลิกเล่นคือ The Wind Rises ซึ่งเกี่ยวกับ Mitsubishi A6M Zero และผู้สร้าง 2539 บริษัทวอลต์ดิสนีย์และโทคุมะ โชเท็นได้ร่วมมือกันโดยที่วอลต์ ดิสนีย์ สตูดิโอจะเป็นผู้จัดจำหน่ายระหว่างประเทศแต่เพียงผู้เดียวสำหรับภาพยนตร์แอนิเมชันของสตูดิโอจิบลิของโทคุมะ โชเต็น ภายใต้ข้อตกลงนี้ ดิสนีย์ยังตกลงที่จะจัดหาเงินทุน 10% ของต้นทุนการผลิตของสตูดิโอ ตั้งแต่นั้นเป็นต้นมา ภาพยนตร์ทั้ง 3 เรื่องข้างต้นโดยมิยาซากิจากสตูดิโอจิบลิที่เคยพากย์เสียงโดย Streamline Pictures ได้ถูกดิสนีย์พากย์เสียงใหม่อีกครั้ง เมื่อวันที่ 1 มิถุนายน พ.ศ. 2540 Tokuma Shoten Publishing ได้รวมการดำเนินงานด้านสื่อเข้าด้วยกันโดยการรวม Studio Ghibli, Tokuma Shoten Intermedia software และ Tokuma International ไว้ในที่เดียว นี่เป็นหนึ่งในโครงการเหล่านั้นที่รู้สึกว่ามีความยาวไม่ถูกต้อง ผู้เขียนต้องการพื้นที่มากขึ้นเพื่อบอกเล่าเรื่องราวนี้ ซึ่งน่าจะมีตำนานที่เข้มข้นกว่าในนวนิยาย หรือรันไทม์น้อยลงเพื่อกระชับเรื่องราวประโลมโลกบางส่วนและโฟกัสให้แน่นขึ้น ดิสนีย์ พลัส “The Deer King” อธิบายตัวเองและความสำคัญในตัวเองอยู่ตลอดเวลา เปิดเรื่องด้วยการลากยาวเกี่ยวกับการแย่งชิงทางการเมืองและไม่ค่อยใช้เวลาในการพัฒนาโลกหรือตัวละครในนั้น มีการแสดงภาพที่น่าตื่นตาตื่นใจ แต่จุดแข็งของ Ghibli อยู่ที่วิธีการที่จะสามารถผสมผสานภาพอันน่าอัศจรรย์เข้ากับการเล่าเรื่องได้ และทั้งสองล้มเหลวในการประสานเป็นวิสัยทัศน์ที่สอดคล้องกันที่นี่ แม้ในขณะที่ฉันชื่นชมภาพที่สวยงามกว่าบางส่วนใน “The Deer King” ฉันก็รู้สึกห่างเหินมากขึ้นเรื่อย ๆ จากเรื่องราวที่วางตัวเองเป็นบางสิ่งที่แข็งแกร่งเท่านั้นที่จะเป็นการเดินทางของฮีโร่ที่ค่อนข้างตรงไปตรงมาสำหรับทหารที่เสียชีวิตและเด็กหญิงกำพร้า .

ขอขอบคุณรูปภาพจาก Reviewnunghd.com

รายละเอียดสำหรับในโรงภาพยนตร์

เพียงแค่เรียกภาพยนตร์เรื่องนี้ว่าน่าตื่นเต้นก็จะครอบคลุมความสำเร็จที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของภาพยนตร์เรื่องนี้เพียงระดับหนึ่งเท่านั้น แต่ทุกแง่มุมตั้งแต่ภาพไปจนถึงดนตรีประกอบของ Joe Hisaishi ล้วนแต่นำมารวมกันเพื่อสร้างสิ่งที่น่าอัศจรรย์ยิ่งกว่าเดิม เดิมพันไม่เคยสูงเกือบเท่าในภาพยนตร์ของมิยาซากิตั้งแต่ Nauiscaä of the Valley of the Wind และมิยาซากิทำทุกวิถีทาง สร้างความตึงเครียดตั้งแต่ต้นจนจบ จุดสนใจหลักของภาพยนตร์เรื่องนี้คืออารมณ์และจุดแข็งและข้อบกพร่องของตัวละคร เรื่องราวของภาพยนตร์ Studio Ghibli ดู ซี รี่ ย์ เกาหลี มักมุ่งเน้นไปที่ชีวิตของเยาวชนโดยเฉพาะเด็กนักเรียน ตัวละครยังเด็กและกระสับกระส่าย กระตือรือร้นที่จะพิสูจน์ตัวเองให้โลกเห็น สไตล์ที่เป็นเอกลักษณ์และธีมซ้ำๆ ของสตูดิโอสะท้อนถึงสไตล์ของมิยาซากิและผู้กำกับและครีเอทีฟคนอื่นๆ หัวข้อทั่วไปรวมถึงความเสี่ยงที่เกิดจากความก้าวหน้าของประเพณี สิ่งแวดล้อมและโลกธรรมชาติ ตัวละครเอกหญิงอิสระ ต้นทุนของสงคราม และเยาวชน นอกเอเชียและอเมริกาเหนือตั้งแต่ปี 2546 Wild Bunch ได้ถือสิทธิ์การขายระหว่างประเทศในคลังภาพยนตร์ของ Ghibli และทำหน้าที่เป็นผู้จัดจำหน่ายในฝรั่งเศสและเบลเยียมพร้อมกับสิทธิ์ในสื่อนอกบ้านที่เผยแพร่ภายใต้ชื่อ Wild Side Vidéo (จัดจำหน่ายโดย Warner Bros. Home Entertainment France ). บริษัทยังขายสิทธิ์ในการจัดจำหน่ายให้กับผู้จัดจำหน่ายรายอื่นทั่วโลก ซึ่งรวมถึง StudioCanal UK/Elysian Film Group , Leonine , Lucky Red , Vértigo Films และ Madman Entertainment ตรงกันข้ามกับภาพยนตร์อื่น ๆ ของ Studio Ghibli เช่น My Neighbor Totoro หรือ Kiki’s Delivery Service Princess Mononoke เป็นเรื่องราวที่มืดมนและมักจะโศกนาฏกรรมที่ยังคงรักษาเวทมนตร์อันเป็นเอกลักษณ์ของ Ghibli Princess Mononoke เต็มไปด้วยการต่อสู้ขนาดใหญ่ การตัดหัว และการทำลายล้าง เป็นหนึ่งในสี่ภาพยนตร์ของ Studio Ghibli ที่ได้เรต PG-13 และเป็นภาพยนตร์ที่มีความรุนแรงมากที่สุดในบรรดาภาพยนตร์ทั้งหมด แม้จะเป็นโทนสีที่เข้มกว่า แต่ก็ยังถือว่าเป็นหนึ่งในภาพยนตร์ที่ดีที่สุดของ Studio Ghibli ตลอดกาล ด้วยคำสาปมรณะ นักรบหนุ่ม อาชิทากะ มุ่งหน้าไปทางทิศตะวันตกเพื่อค้นหาวิธีรักษา ที่นั่น เขาสะดุดเข้ากับความขัดแย้งอันขมขื่นระหว่างเลดี้เอโบชิ ผู้ภาคภูมิใจแห่งเมืองเหล็ก และเจ้าหญิงโมโนโนเกะผู้ลึกลับ เด็กสาวที่ถูกเลี้ยงโดยฝูงหมาป่า ผู้ซึ่งจะไม่หยุดยั้งเพื่อป้องกันไม่ให้มนุษย์ทำลายบ้านของเธอและวิญญาณแห่งป่าและ สัตว์เทพที่อาศัยอยู่ที่นั่น


เรื่องราวเกี่ยวข้องกับแนวคิดของมนุษย์กับธรรมชาติ โดยธรรมชาติต่อสู้กลับในขณะที่มนุษย์ทำลายป่า การอนุรักษ์เป็นธีมหลัก โดยมีหมู่บ้านเป็นผู้นำที่ต้องการทำลายสิ่งแวดล้อมในบริเวณใกล้เคียงซึ่งจะทำลายล้างสัตว์ที่อาศัยอยู่ที่นั่น ดู ซี่ รี ย์ จีน ตัวละครหลัก Ashitaka ติดอยู่ตรงกลาง ต้องการให้มีความสงบสุขในแผ่นดิน แต่ก็ไม่สามารถทำได้เสมอไปเมื่อคนอื่น ๆ ตกอยู่ในภาวะสงครามและจะไม่เลือกทางเลือกอื่น 2541 (วันเดียวกับที่ดิสนีย์เปิดตัว Kiki’s Delivery Service ในอเมริกาเหนือ ) และดีวีดีทุกภูมิภาคในวันที่ 7 ตุลาคมปีเดียวกัน ต่อมาได้รับการเผยแพร่ในรูปแบบดีวีดี 2 แผ่น (ซึ่งมีทั้งเสียงพากย์ภาษาอังกฤษและต้นฉบับภาษาญี่ปุ่นพร้อมคำบรรยายภาษาอังกฤษอีกครั้ง รวมถึงสตอรี่บอร์ดของภาพยนตร์ด้วยแผ่นดิสก์แผ่นที่สองที่มีคุณสมบัติโบนัสที่กว้างขวางกว่า) เมื่อวันที่ 8 ตุลาคม พ.ศ. 2552 หลังจากวันที่ 1 กันยายน การปิดตัวและการสร้างแบรนด์ใหม่ในปี 2009 ของ ADV ซึ่งเป็นผู้สืบทอดของพวกเขา Sentai Filmworks ได้ช่วยชีวิตภาพยนตร์เรื่องนี้และออกดีวีดีฉบับรีมาสเตอร์ในวันที่ 6 มีนาคม 2012 ฉบับบลูเรย์วางจำหน่ายเมื่อวันที่ 20 พฤศจิกายน 2012 โดยมีเสียงพากย์ภาษาอังกฤษใหม่ทั้งหมดที่ผลิตขึ้น โดย Seraphim Digital พร้อมกับการเปิดตัวแบบดิจิทัลในปีเดียวกันนั้น

ตั๋ววางจำหน่ายแล้ววันนี้สำหรับการฉายภาพยนตร์ฉลองครบรอบ 25 ปีของ ดู anime Princess Mononoke ผู้กำกับชื่อดัง Hayao Miyazaki ซึ่งเป็นภาพยนตร์อันเป็นที่รักของผู้กำกับ Hayao Miyazaki ซึ่งกำลังเริ่มงาน Studio Ghibli Fest 2022 GKIDS ผู้ผลิตและจัดจำหน่ายภาพยนตร์แอนิเมชันที่ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัล Academy Award® หลายรางวัล รวมถึง Fathom Events ภูมิใจที่ได้สานต่อความร่วมมือของพวกเขา และนำเสนอแอนิเมชั่นคลาสสิกเหนือกาลเวลาเจ็ดเรื่องจากสตูดิโอจิบลิระดับตำนานสู่โรงภาพยนตร์ในสหรัฐอเมริกาในปีนี้ด้วยงาน Studio Ghibli Fest 2022 ภาพยนตร์เรื่องนี้เป็นส่วนหนึ่งของรายการที่ฉายใน Studio Ghibli Fest 2022 ซึ่งรวมถึง Ponyo, The Cat Returns, Kiki’s Delivery Service, Only Tonight, Howl’s Moving Castle, Spirited Away และ Princess Mononoke ที่กล่าวมา ภาพยนตร์จะเข้าฉายในโรงภาพยนตร์บางแห่งในวันที่ 3, 4 และ 6 เมษายน ภาพยนตร์เวอร์ชั่นพากย์จะเข้าฉายในโรงภาพยนตร์ส่วนใหญ่ Princess Mononoke เป็นภาพยนตร์ที่ใหญ่ที่สุดของ Hayao Miyazaki นับตั้งแต่ Nausicaä of the Valley of the Wind ในปี 1984 และยังเป็นความสำเร็จที่ยิ่งใหญ่ที่สุดอันดับสองของเขาในฐานะผู้กำกับอีกด้วย มีอนิเมเตอร์ไม่กี่คนที่สร้างชีวิตชีวาให้กับโลกของพวกเขาได้มากเท่ากับที่ฮายาโอะ มิยาซากิทำ แต่สำหรับทุก ๆ จินตนาการเท่าที่ภาพยนตร์เหล่านี้จะได้รับ ความประทับใจของภาพยนตร์เหล่านี้ที่ดื่มด่ำจะสะท้อนออกมาอย่างสวยงามผ่านโลกแห่งความเป็นจริง แนว ใน Princess Mononoke มิยาซากิพบว่าตัวเองมีจุดยืนทางศีลธรรมที่ซับซ้อนมากผ่านสงครามระหว่างธรรมชาติและมนุษยชาติ และทุกช่วงเวลาของมันก็สวยงามอย่างที่ใคร ๆ ก็หวังว่าจะเป็น ฮายาโอะ มิยาซากิเป็นผู้กำกับที่มีบทบาทอย่างมากในการทบทวนทุกส่วนของกระบวนการแอนิเมชันทั้งหมดในภาพยนตร์ที่เขาสร้าง สำหรับเจ้าหญิง Mononoke พระองค์จะทรงตรวจทานภาพประมาณ 80,000 ภาพเป็นการส่วนตัวจากภาพวาดทั้งหมด 144,000 ภาพ และจะทรงวาดใหม่ด้วยเส้นหยาบตั้งแต่เริ่มต้น ความใส่ใจในรายละเอียดนี้เองที่ทำให้เขาเป็นผู้กำกับที่ยอดเยี่ยม แต่ก็มีส่วนทำให้เกิดความรู้สึกอ่อนล้าทางร่างกายและอารมณ์หลังจากภาพยนตร์เรื่องล่าสุดของเขา ในช่วงเวลาของการสร้าง Princess Mononoke เขาประกาศว่าเขาจะเกษียณจากการสร้างภาพยนตร์ โชคดีสำหรับเราที่เขาได้สร้าง Spirited Away และ Howl’s Moving Castle ซึ่งจะถูกจดจำว่าเป็นภาพยนตร์ที่ยิ่งใหญ่ที่สุดสองเรื่องของเขา ลูกสาวของฉันและฉันเพิ่งเห็นมันเป็นครั้งแรก มันเยี่ยมมาก ฉันรู้สึกประทับใจในสามมิติของตัวละครทั้งหมด ซึ่งให้ความรู้สึกเหมือนก้าวกระโดดจากภาพยนตร์แอนิเมชั่นในยุคนั้น ในช่วงปลายทศวรรษ 1980 มีการพากย์เสียงภาษาอังกฤษของ Castle in the Sky โดย Magnum Video Tape and Dubbing สำหรับเที่ยวบินระหว่างประเทศของ Japan Airlines ตามคำขอของ Tokuma Shoten The Castle dub ได้รับการฉายสั้น ๆ ในสหรัฐอเมริกาโดย Streamline Pictures Carl Macek หัวหน้าของ Streamline รู้สึกผิดหวังกับการพากย์นี้ โดยมองว่ามัน “พอใช้ได้ แต่เงอะงะ” ต่อจากนี้ Tokuma อนุญาตให้ Streamline พากย์เสียงการซื้อกิจการในอนาคตของพวกเขา My Neighbor Totoro และ Kiki’s Delivery Service ในเดือนเมษายน พ.ศ.

มันสมเหตุสมผลแล้วที่ “The Deer King” ที่เข้าฉายในโรงภาพยนตร์วันนี้หลังจากประสบความสำเร็จในระดับนานาชาติในญี่ปุ่นและบางส่วนของยุโรป ชวนให้นึกถึงผลงานที่ดีที่สุดของ Studio Ghibli อย่างไรก็ตาม หนึ่งในผู้กำกับ Masashi Ando เคยทำงานในแผนกแอนิเมชั่นที่นั่นในผลงานคลาสสิกอย่าง “Princess Mononoke” และ “When Marnie Was There” ในขณะที่ผู้กำกับอีกคนได้รับเครดิตให้เป็นผู้ช่วยผู้กำกับใน “Spirited Away” พวกเขาได้เรียนรู้สิ่งหนึ่งหรือสองเกี่ยวกับภาพที่สวยงามซึ่งผสมผสานการเล่าเรื่องแฟนตาซีเข้ากับภาพของโลกธรรมชาติ พวกเขาควรจะมี เพราะพวกเขาลืมเวทมนตร์ จุดที่พวกเขาล้มเหลวใน “The Deer King” อยู่ที่การเล่าเรื่อง ราวกับว่าพวกเขากำลังลอกแบบมาจากหนังสือที่พวกเขาสร้างที่ Ghibli โดยไม่มีหัวใจเดียวกันอยู่เบื้องหลังเทคนิคที่แข็งแกร่งอย่างปฏิเสธไม่ได้ “The Deer King” ดูดีแต่ดูซ้ำซาก คาดเดาไม่ได้ และน่าเบื่อสุดๆ สามสิ่งที่แทบจะไม่มีใครพูดถึงได้เกี่ยวกับแอนิเมชั่นเฮาส์ที่ได้รับแรงบันดาลใจอย่างชัดเจน ตลอดหลายทศวรรษที่ผ่านมา ชายทั้งสองได้พัฒนาวิธีการทำงานที่ซับซ้อนซึ่งเกี่ยวข้องกับการกลับไปกลับมามากมาย ในช่วงต้นของกระบวนการผลิต มิยาซากิจะให้ความคิดเกี่ยวกับเรื่องราวแก่ฮิซาอิชิ ภาพร่างบางส่วน บางครั้งเพียงไม่กี่คำ จากองค์ประกอบที่มีอยู่น้อยนิดเหล่านี้ นักดนตรีจะคิดสิ่งที่เรียกว่า อัลบั้มภาพ ขึ้นมา “สำหรับ ‘Princess Mononoke’ คำต้นที่มิยาซากิซังกล่าวถึงคือความตึงเครียด เช่นเดียวกับความตึงเครียดของลูกศร” ฮิซาอิชิกล่าวโดยใช้คำให้เกียรติแบบญี่ปุ่น เขาเสริมว่าสิ่งนี้เป็นแรงบันดาลใจให้เขาเขียนบทที่ “กลายเป็นธีมของชื่อเรื่องในที่สุด” เมื่อภาพยนตร์พร้อมแล้ว ฮิซาอิชิจะเขียนโน้ตเพลง ซึ่งอาจเผยแพร่เป็นเวอร์ชันชุดซิมโฟนิกก็ได้ GKIDS และ Fathom Events เป็นพันธมิตรกันอีกครั้งสำหรับ Studio Ghibli Fest 2022 ซึ่งเป็นกิจกรรมที่จัดขึ้นตลอดทั้งปีโดยมีการฉายภาพยนตร์แอนิเมชั่นคลาสสิกจาก Studio Ghibli และเทศกาลนี้เริ่มขึ้นในเดือนเมษายนด้วยการฉายครบรอบ 25 ปีของ Princess Mononoke ภาพยนตร์แฟนตาซีปี 1997 จากผู้กำกับ ฮายาโอะ มิยาซากิ ซึ่งมนุษยชาติและธรรมชาติทำสงครามกัน


Studio Ghibli เป็นหนึ่งในสตูดิโอแอนิเมชั่นที่ได้รับการยกย่องและมีอิทธิพลมากที่สุดในโลก สร้างแรงบันดาลใจให้กับผู้สร้างภาพยนตร์และผู้ชมในช่วง 30 ปีที่ผ่านมาด้วยเรื่องราวอันเป็นที่รักและภาพที่น่าทึ่ง ภายใต้การกำกับของผู้กำกับอนิเมชั่นผู้มีวิสัยทัศน์ ฮายาโอะ มิยาซากิและอิซาโอะ ทาคาฮาตะ และผู้อำนวยการสร้างโทชิโอะ ซูซูกิ ภาพยนตร์ของสตูดิโอนี้เป็นที่รู้จักในเรื่องคลาสสิกเหนือกาลเวลา เช่น My Neighbor Totoro, Kiki’s Delivery Service และ Ponyo; และได้รับรางวัลระดับนานาชาตินับไม่ถ้วน รวมถึง Academy Award® สาขาภาพยนตร์แอนิเมชันยอดเยี่ยมสำหรับ Spirited Away ตลอดจนการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัล Oscar® อีก 5 รางวัลจาก Howl’s Moving Castle, The Wind Rises, The Tale of the Princess Kaguya, When Marnie Was There และ The เต่าแดง. ผู้กำกับและผู้ร่วมก่อตั้งสตูดิโอ Hayao Miyazaki ได้รับรางวัลกิตติมศักดิ์แยกต่างหากจาก Academy of Motion Picture Arts and Sciences’ Governors Awards ในปี 2014 และ Academy Museum of Motion Pictures ได้ยกย่องผลงานศิลปะของเขาด้วยการจัดแสดงพิเศษเมื่อพิพิธภัณฑ์เปิดทำการใน กันยายน 2564 การมาถึงของวิญญาณหมูป่าที่เป็นโรค ซึ่งโกรธแค้นและถูกทากเหล็กทำลาย ทำให้นักรบหนุ่มอาชิทากะติดเชื้อจากคำสาปปีศาจของมัน ด้วยจำนวนวันของเขา Ashitaka เดินทางไปทางตะวันตกเพื่อค้นหาวิธีรักษาความทุกข์ของเขา ตามรอยเส้นทางของหมูป่าไปยังป่าศักดิ์สิทธิ์ของ Deer God ซึ่งเป็นดินแดนต้องห้ามของวิญญาณแห่งป่าโบราณ เมื่อเขามาถึง Ashitaka ก็สะดุดเข้ากับความขัดแย้งระหว่างผู้พิทักษ์ป่า San เจ้าหญิงนักรบผู้กล้าหาญที่เลี้ยงโดยหมาป่า และเมืองเหล็กที่อยู่ใกล้เคียงที่ทำลายล้างโลก เรื่องราวในศตวรรษที่ 14 ของ Hayao Miyazaki ได้รับการปล่อยตัวจนได้รับเสียงชื่นชมจากทั่วโลก เป็นหนึ่งในความสำเร็จที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของผู้กำกับ มหากาพย์ที่กว้างไกลพร้อมภาพที่น่าทึ่งและความทะเยอทะยานที่ลึกซึ้งซึ่งดึงดูดผู้ชมตั้งแต่เปิดตัว มิยาซากิ ผู้กำกับ Princess Mononoke และ Spirited Away ท่ามกลางภาพยนตร์แอนิเมชั่นที่ได้รับเสียงวิจารณ์ชื่นชมมากมาย เดิมทีเขาประกาศลาออกจากตำแหน่งหลังจาก The Wind Rises ในปี 2013 เสร็จสิ้น อย่างไรก็ตาม เขากลับมานั่งเก้าอี้ผู้กำกับสำหรับภาพยนตร์เรื่องใหม่ ซึ่งได้รับแรงบันดาลใจจากนวนิยายชื่อเดียวกันในปี 1937 ของ Yoshino Genzaburo การผลิตภาพยนตร์เริ่มขึ้นในปี 2559 และขณะนี้ยังไม่มีกำหนดฉายครั้งสุดท้าย Ashitaka เป็นศูนย์กลางทางศีลธรรมของภาพยนตร์ ตัวละครนำใน Princess Mononoke มีพลังมากกว่าตัวละครใน Spirited Away อาชิทากะ ตัวเอกของเรื่อง Mononoke เป็นเจ้าชายที่ถูกเนรเทศซึ่งต้องทนทุกข์ทรมานจากคำสาปปีศาจ เขายังเป็นศูนย์กลางทางศีลธรรมของภาพยนตร์ แสดงให้เห็นถึงการให้เกียรติอย่างเงียบๆ ในขณะที่เขาพยายามดิ้นรนเพื่อสร้างความสมดุลระหว่างพลังแห่งธรรมชาติและมนุษยชาติ ซาน หญิงสาวที่ถูกเลี้ยงโดยวิญญาณแห่งป่าซึ่งอาชิทากะตกหลุมรักด้วย เป็นนักรบผู้ดุร้ายที่ปกป้องธรรมชาติ แม้จะเป็นมนุษย์ แต่เธอก็มีจิตวิญญาณแห่งป่าและต่อสู้เพื่อเป้าหมายของพวกเขาด้วยความมุ่งมั่นเด็ดเดี่ยว พวกเขาสามารถเอาชนะกองกำลังที่ต่อต้านพวกเขาและบรรลุสันติภาพได้ ตามที่คาดไว้สำหรับการดำเนินเรื่องในภาพยนตร์ของ Hayao Miyazaki มันสวยงามอย่างไม่น่าเชื่อ แต่ก็เป็นหนึ่งในความสำเร็จทางเทคนิคที่ดีที่สุดของเขาจนถึงปัจจุบัน ทุกช่วงเวลาของภาพยนตร์เรื่องนี้ให้ความรู้สึกถึงมหากาพย์อย่างแท้จริง เพื่อที่จะจับขอบเขตของสิ่งที่มิยาซากิถ่ายทอดไว้ในเรื่องราวนี้ แต่ที่สำคัญที่สุด มันทำให้ลุ้นระทึกทุกครั้งที่รับชม ไม่ว่าจะเป็นช่วงเวลาที่เล็กลง ช่วงเวลาที่ใกล้ชิดมากขึ้น ซึ่งมิยาซากิสนับสนุนให้ผู้ชมไตร่ตรองถึงการกระทำของตัวละครของเขาและแนวที่สามารถสร้างได้กับความเป็นจริงร่วมสมัย หรือฉากการต่อสู้ที่มีรายละเอียดสวยงาม มักจะมีบางสิ่งที่ดึงดูดสายตาใน Princess โมโนโน๊ค.

Subscribe
Notify of
guest
0 Comments
Inline Feedbacks
View all comments